Harold and Maude, 1971
Hal Ashby
Formato: AVI
Aúdio: Inglês
Legenda: Português
Duração: 91 min.
Tamanho: 716 MB
Servidor: Mega
SINOPSE
O relacionamento entre um rapaz de 20 anos com obsessão pela morte, que passa seu tempo indo a funerais ou simulando suicídios, e uma senhora de 79 anos encantada com a vida. Eles passam muito tempo juntos e, durante esta convivência, ela expõe a beleza da vida.
Fonte: Cineplayers
ANÁLISE
Hal Ashby define os pontos-chave de sua obra: atmosfera melancólica, humor negro e personagens deslocados.
por Rodrigo Carneiro
Filho da contracultura dos loucos anos 1960 em San Francisco, Hal Ashby foi um cineasta de carreira singular em Hollywood. Embora não esteja entre os autores mais lembrados da geração que mudou a indústria cinematográfica na virada entre aquela década e os anos 1970, Ashby criou um estilo particular e idiossincrático de filmar, que pode ser reconhecido assistindo-se a poucos segundos de qualquer filme seu. A atmosfera de humor melancólico e a predileção por personagens socialmente deslocados, características fundamentais do cinema que construiu, influenciou tantos diretores contemporâneos que seria difícil nomear a lista completa. “Ensina-me a Viver” (Harold and Maude, EUA, 1971) é, ao lado de “Muito Além do Jardim” (1979), o filme mais conhecido dele.
Embora o tema central do longa-metragem – a celebração da vida – seja atemporal e universal, “Ensina-me a Viver” estampa, em cada polegada de celulóide, o clima libertário e incendiário dos anos 1970. Não custa lembrar que a obra foi produzida durante a mais criativa fase do movimento que ficou conhecido depois como Nova Hollywood. Na época, jovens cineastas como Martin Scorsese, Bob Rafelson e Francis Ford Coppola produziam longas-metragens baratos, privilegiando os personagens em detrimento das tramas. Influenciados pelos jovens cineastas franceses (Ashby, particularmente, tem um toque inconfundível de Truffaut), esses diretores foram responsáveis pelo último sopro coletivo de criatividade do cinema norte-americano.
A estratégia de Hal Ashby sempre foi apostar nas idiossincrasias dos personagens e submeter a jornada dos protagonistas às suas características íntimas. No caso específico de “Ensina-me a Viver”, para compreender a revolução causada pelo filme, é fundamental prestar atenção à ousadia de Ashby. Mesmo naquela época libertária, não eram muitos os diretores capazes de filmar oromance entre um rapaz de 20 anos e uma senhora de 79. Se em pleno século XXI uma história dessas causaria choque e repulsa em muita gente de bem, imagine o que as platéias devem ter pensado, em 1971, quando descobriam que o relacionamento deste casal inusitado não era platônico, mas carnal?
Esta pode ter sido a principal razão do fracasso comercial de “Ensina-me a Viver”. Felizmente, o filme ganhou fartos elogios da crítica, o que lhe permitiu uma sobrevida de alguns meses nas salas de cinema. Esta sobrevida foi suficiente para criar, em torno do longa, uma forte aura cult, que se multiplicaria nos anos a seguir. O resultado é que, ao longo de duas décadas, “Ensina-me a Viver” foi se tornando referência crucial para dramas cômicos de humor negro, angariando um lugar de destaque em muitas listas de grandes comédias. Sem este filme, é pouco provável que cineastas indie de talento, como Wes Anderson (“Os Excêntricos Tenenbaums”), houvessem florescido.
Continue lendo no site Cinereporter
